专访|第五届九分钟电影锦标赛最佳外卡片《上膛》导演劳嘉濠 ... ...

采访 | 唐艺铭

编辑 | seven

作为一名来自澳门的导演，您是如何知道九分钟电影锦标赛的？

劳：作為一名來自澳門的導演,關於我是如何知道九分鐘電影錦標賽這項影視活動,那是我的一個在中國內地讀電影系的朋友告訴我的,那時候的我已經回到澳門開始工作了,累積了一些經驗和作品,透過參加九分鐘電影錦標賽,讓我在澳門拍攝的作品能去到內地放映,開始接觸到中國內地的影視圈子,讓我看到更多不同的東西,我個人覺得這一點特別重要,因為我自小在澳門長大,很多時候只是受香港的文化影響,所以創作的思維難免會有所單一,即使我們是比較容易接觸外國的事物,但也只是接觸,沒有很深層次的體驗,作為創作人來說,多感受和體會各種不同的事物,對創作的發想會有更多的可能,而且,各地的觀眾喜好和市場也驟然不同,這一點,我還在慢慢學習呢。

您当初拍《上膛》这部作品的初衷，立意点是什么？这部片中的男主角在您的下一部短片中也出现并担任主角，请问您是如何挑选的，他有什么特别之处吗？

劳：關於拍攝《上膛》的初衷,其實就是想表達年輕人對是與非的看法和態度,之所以會是涉及校園的題材,也是因為我覺得教育制度所導向的思維較單一,有時候它會定義了一些東西,而這些東西也是在我們成長階段中所學習和吸收的,潛而默化地認為這套價值觀就是絕對正確,但其實,在社會上,是非黑白不是那麼絕對,關鍵應該還是自身如何看待這些事物,是黑是白,是自己的選擇,猶如手上拿著手鎗一樣,如何使用還是看自己的心態,總的來說,其實是在表達人的成長和抉擇。

提到《上膛》和《ANSWER》的男主角何烱麟,撇開語言地域的問題,只談論創作和演技的話,我覺得他是一個很好的演員,在我對演員的一些看法裡,我覺得演員有兩個重點,第一就是表演技巧,第二就是創作思維,先講講表演技巧,我覺得他做到了角色所需求的表情和內心情緒,這是演員的基本功,必須的,之后就是創作思維,對於電影來說,演員自帶出色的創作思維尤為重要,首先,他會跟你一起理解劇本,然后由他自身發揮去演譯角色,我跟何烱麟合作,基本上我只是跟他交代基本的情況,之后他就會給出他的表演,最重要的是,這樣創作可以確保這樣的表演是獨特的,那是從演員自身所表現出來的,而我覺得電影就是要有這些獨特性存在。