第六届九分钟电影影评大赛

《沉默的拥抱》影评【参赛】

                   喂饱梦想前，让拥抱替代沉默

            

    也许在梦与家庭现实之间游走，会让人总处于失重状态吧，而不得不选择用沉默涂抹开浑浊的时间状态，假装回答。在短短的二十二分钟里，肢体语言所传递的情感无疑在和谐的律动中感染到我。《沉默的拥抱》，和所有我们曾熟悉的沉默的背影一样，那是他们唯一习惯的表达方式。
    从平静，到打碎原本的自己而拼凑勇气，整个过渡在电影里不动声色、不带一点儿唐突地实现了。影片中的美国华裔现代舞者安妮，她总是不断地在喂饱自己的梦想，在每一次舞动中倾注透明的渴望和不竭的热情。从时间上经过的，仿佛只有她的舞蹈梦与自己，而这也是她，忘记去打破常态的原因。执著于梦，有时候也会忽略了身后沉默的身影。
    在安妮的舞蹈动作里，教练只能读到她透支的热情，却无法捕捉到她舞步里的情感，这让她疑惑，她的生活里几乎都填满了梦，而空不出一丁点儿时间留给思考和表达。和母亲相处的方式一直都那么匆忙，电影里导演周全以他们对话语言的不同，也无意间描摹出她们之间的距离。在母亲经营了很多年的裁缝店里，一直很难看到安妮的出现，她甚至不清楚母亲一天的生活。而一切的转变开始于母亲患病，她猛然从沉醉的梦里醒来，在平静中寻找答案。影片中让人印象深刻的一幕是有一天安妮赶往医院照顾母亲时，却发现母亲已经离开了，回到家中她才知道母亲是为了经营裁缝店而不顾身体倔强地赶回店里。但一切似乎都还不足以让安妮停下缓慢的步伐，思考家庭现实与梦想之间的矛盾融合。因而，导演精心设置了一个关键的细节，母亲回到店里之后，一名老顾客埋怨和怀疑她的手艺越来越不如从前，甚至想将明天的衣服也一起拿走。此时此刻，一旁的安妮目睹了整个过程，强忍住心酸的眼泪她走上前，坚定地告诉顾客：“不好意思，明天一定会做好。”然后默默地拿起要缝的衣服走到房里。
    仿佛从那一刻起，她在恍惚间读懂了母亲这么多年的委屈和艰难。安妮内心的柔软，以及她流动的坚强，在一幕幕真相里自然地交汇在一起。这么多年来，她第一次如此心平气和地和母亲面对面、敞开心扉交流着。在母亲逐渐有了阿尔茨海默症的病状后，安妮也第一次勇敢坚忍地扛起沉甸甸的家庭和梦想。母亲日益退化的能力，也将她从幻想中拉回现实，去权衡选择。
    那些时光里寂寂无声的爱与关怀，总酝酿着不灼手的温度，而恰是这样的内敛，让人最容易错过拥抱它、留住它、回味它、感谢它的时刻。而在周全导演的这一部仅仅只有二十二分钟的电影里，我看到了期待的回首，以及一直被我忽视的主题：感恩、珍惜与选择。贯穿在每一次舞蹈动作里让人隐约读到矛盾与挣扎的配乐，随着安妮从困惑到和解而慢慢趋于平静。在家庭责任与舞蹈梦想的天平上，安妮第一次，走得如此小心翼翼，而是由于这一份郑重，让她在舞步中真实地交代了自我，卸下盔甲正视自己的软肋，笃定地说出：我永远都会是一名舞者，但现在我要做回女儿。
    也许在安妮与母亲不漏痕迹的拥抱里，观众也看到了东方传统文化在表达爱时普遍采用的方式。而无论是哪一种方式，都无一不在指向拥抱本身。跨越理解的屏障，也许我们想要表达的话语都很简单。也许拥抱很平静，但爱仍然在自然而然地呼吸。